Войти в почту

Лидия Семенова: "Место в оркестре – не пожизненная рента"

- Изменилась ли публика за эти четверть века? - Вообще-то, наша история, наверное, начинается не с 1992 года, когда в Тольятти было принято решение о создании муниципальной филармонии, а с 1980-го, когда здесь был открыт филиал Самарской филармонии. Наш город рос очень быстро, и культура в нем развивалась стремительно. Можно сказать, что филармония организовывалась снизу. Сначала появились оркестры. Первый оркестр, симфонический, был создан еще до появления филармонии на базе музыкального училища. Свою деятельность мы начинали с трех абонементов. Сейчас их 21. Программы самые разнообразные. По количеству абонементов мы не уступаем многим областным филармониям. Да и далеко не у всех филармоний есть три оркестра, как у нас — симфонический, Русский и джазовый. Иногда я задаю cебе вопрос: как бы развивалась музыкальная жизнь в Тольятти, если бы здесь по-прежнему оставался только филиал Самарской филармонии? Полагаю, в этом случае у нас вряд ли были бы созданы творческие коллективы. В последние годы мы взяли курс на развитие отношений с крупными предприятиями, такими как ВАЗ, например. Организуем для них концерты, с учетом их пожеланий. Один из главных партнеров — "Тольяттиазот". Раньше это была закрытая для города корпорация, теперь ситуация изменилась. Кстати, именно этот завод помог нам, когда мы объявили акцию "Спасем Steinway". Молоточки для этого рояля заказывались в Германии. Сейчас рояль в порядке. Мало того, мы привлекли внимание к состоянию двух других роскошных концертных роялей во Дворце культуры "Тольяттиазот". И у предприятия появился интерес — помочь зазвучать этим инструментам. Прошлой зимой мы провели там мини-фестиваль "Зимний вечер у рояля". А теперь есть отдельный абонемент для центра отдыха "Тольяттиазот". Завод сразу же выкупил половину билетов для своих сотрудников. А оставшуюся половину зала заполнила публика из Комсомольского района. К третьему концерту был аншлаг, в будущем сезоне к концертам выходного дня добавятся и концерты для детей. Уверена, что многие из тех, кто приходит на эти концерты, ранее до филармонии просто не доезжали. - Многие ваши проекты нацелены на детскую публику... - Треть населения Тольятти — люди до 18 лет. Стараемся быть интересными этим зрителям. Есть, например, у нас проект "Классный час". Скажем, программа по "Василию Теркину" — это же своего рода выездной урок. В этом году мы начинаем показывать такие программы в Новом городе, в зале ДКиТ. Страшно подумать: сколько же поколений детей, выросших в Автозаводском районе, так и не услышали в свое время звучание симфонического и джазового оркестров, оркестра народной музыки. Их беда, что они прошли мимо этого. Что слова "филармония" и "симфония" вызывают у них отторжение, как что-то скучное, неинтересное. Мы хотим эту ситуацию изменить. В том числе и с помощью таких проектов, когда дети становятся не только зрителями и слушателями, но и участниками действа. - Одним из таких удачных проектов был мюзикл для детей "Том Сойер". Продолжение не намечается? - Хотим сделать музыкально-литературную композицию с условным названием "Том Сойер возвращается". С участием детей и взрослых, которые будут петь, и мастеров художественного слова. Вообще, детям очень нравится участвовать в таких проектах. Многие говорят родителям: "Не увозите меня летом никуда, хочу репетировать". - Наверное, бывает, что кто-то из музыкантов покидает коллектив филармонии. Как к этому относитесь? - Это нормальная ситуация. Мы культивируем раннее исполнительство. Например, в составе молодежного оркестра, раньше — в рамках детских ассамблей искусств или летней творческой школы. Потому всегда были и есть молодые музыканты, которые уезжают из города, чтобы поступить, например, в Московскую консерваторию. Мы это не воспринимаем ни как трагедию, ни как предательство. Напротив, радуемся за этих ребят. В то же время нельзя считать место в оркестре своей пожизненной рентой. Поэтому будем очень внимательно подходить к аттестации. Для меня очень важен не только профессиональный уровень исполнителя, но и умение работать в творческой команде. Одна из моих подруг по консерватории, где я училась, как-то сказала: "В камерном ансамбле не могут играть люди, не любящие и не понимающие друг друга". Я думаю, это можно сказать не только о камерном ансамбле. Если нет контакта с партнерами, невозможно хорошо исполнить произведение. - Как получилось, что с этого сезона с филармонией сотрудничает Наталья Степановна Дроздова, которую тольяттинцы любят как драматическую артистку? - Мы пригласили ее на музыкально-литературную программу по "Моцарту и Сальери" Пушкина, затем были "Светлые души" по Шукшину. И оказалось, что ей комфортно с нами, а нам интересно с ней. Наталья Степановна теперь работает у нас по совместительству. Впереди другие интересные совместные проекты. Для нас еще ценно, что она помогает вокалистам интересно подавать свое искусство со сцены. - Недавно у вашего симфонического оркестра сменился дирижер. С чем это связано? - Я думаю, что Алексея Павловича Воронцова можно только поблагодарить за то, что он создал симфонический оркестр и руководил им в течение 25 лет. Решение, по его словам, он принял "взвешенное и обдуманное". Как руководитель филармонии я не могу не думать о подготовке новой смены, чтобы оркестр развивался дальше. Сейчас с оркестром работает Владислав Ивановский, молодой талантливый дирижер, выпускник Тольяттинского музучилища и Российской академии музыки им. Гнесиных по двум специальностям — хоровое и оркестровое дирижирование. Оркестр хорошо знает этого дирижера. Впервые он выступил с ним лет десять назад, когда еще работал в Москве. Тогда Ивановский привез в Тольятти интересную программу "Музыка кино", и в филармонии был аншлаг. В прошлом году он принял участие в создании музыкально-литературной композиции по музыке Гаврилина, это было очень удачная работа. Чувствуется, что Владислав Ивановский постоянно пополняет свой творческий багаж, и мне это нравится. По-моему, с оркестром никаких напряженностей у него нет. Но, естественно, к музыкантам возникают те или иные требования. - Несколько слов о юбилейных концертах… - Пройдут они с 20 по 23 апреля. Откроет череду концертов Русский оркестр филармонии, с ним выступит первый баян России Юрий Шишкин из Ростова-на-Дону. Затем пройдет концерт симфонического оркестра с участием дирижера Московского академического музыкального театра им. Станиславского и Немировича-Данченко Тимура Зангиева и, в рамках Московского Пасхального фестиваля, — четырех вокалистов из Академии молодых певцов Мариинского театра. В третьем концерте выступит наш джаз-оркестр, а с ним — всемирно известный бразильский гитарист Лукас Имбириба. В четвертом, заключительном, концерте "Очарование галантного века" примут участие струнный квартет филармонии, солисты и мастера художественного слова.